| 鞍山师范学院音乐系学子李音希摘得国际声乐大赛金奖：一曲天籁，唱响世界舞台
作者：金声扬（鞍山师范学院音乐系副教授，声乐教研室主任）
朋友圈昨晚炸了。从深夜到凌晨，不间断的红色祝贺消息把我手机震到发烫——我们系大四学生李音希，在刚刚落幕的2026年维也纳国际青年声乐大赛上，捧回了美声组金奖。这是东北地区师范类院校学子首次在该项赛事中登顶，也是今年中国选手唯一一枚美声类金奖。说实话，看着视频里那个站在金色大厅舞台上深深鞠躬的小姑娘，我眼眶有点热。
这枚金奖到底有多“金”？
维也纳国际青年声乐大赛，圈内人叫它“小金钟”。今年参赛选手来自42个国家，初赛报名人数突破1800人，最终只有76人站上决赛舞台。评委席上坐着维也纳国家歌剧院的首席指挥、米兰斯卡拉剧院的声乐指导，还有几位我只能在教科书扉页上看到名字的泰斗。李音希决赛唱的是咏叹调《我听到美妙的歌声》——罗西尼《塞维利亚理发师》里难度极高的花腔段落。要知道，这首曲子对气息控制和音色颗粒度的要求近乎变态，很多职业歌手都不敢轻易在公开场合碰。她不仅完整拿下，还在华彩乐段即兴加入一个四度跳进的装饰音，当场让一位意大利评委摘下眼镜擦了擦。
比赛结束后，那位评委专门翻译问她：“你师从哪位大师？”李音希回答：“我的老师是鞍山师范学院的教授。”对方愣了两秒，然后竖起大拇指。这个细节是带队老师后来在系群里分享的，我看了好几遍，心里说不出的滋味——我们不是中央音乐学院，不是中国音乐学院，我们是东北一座普通地级市的师范学院。但我们培养的学生，站上了世界级舞台。
金奖背后的“笨功夫”，比天赋更值得说
很多人以为学声乐的孩子天生嗓子好、随便练练就行。作为陪了他们四年的老师，我必须说句实话：天赋只是入场券，剩下的全是磨出来的。
李音希刚入学时，条件并不算最拔尖的。她来自辽宁一个县城，父母都不是音乐从业者。大一第一堂专业课上，我让她唱音阶，她紧张到喉头上提，声音又扁又紧。当时我给她定的第一个目标是：用三个月时间，彻底改掉用喉咙使劲的毛病。怎么改？每天对着镜子练习打哈欠状态下的吸气，要求她找到“闻花香”时那种肋骨扩张、横膈膜下沉的感觉。她练到嗓子发炎，含片不离身。三个月后考核，我看到了变化——她的声音开始有“挂”在高位置上的迹象，虽然还不稳定，但方向对了。
真正让她突破的是大二那年。系里组织学生参加省内声乐比赛，她报了名，结果连初赛都没过。那天晚上她给我发了一条很长的微信，说“老师，我是不是不适合唱歌”。我没有直接安慰她，而是转发了一段帕瓦罗蒂年轻时在比赛被淘汰的采访给她。第二天琴房，她又开始练了。从那以后，她给自己加码：每天晨起先做四十分钟的呼吸训练，雷打不动；每首艺术歌曲必须查清词作者的生平背景，用意大利语标注重音和语调；录下自己每一次的练习，逐句跟原唱对比。这些“笨功夫”，多少学生坚持一周就放弃了，她坚持了三年。
这次备赛期间，她选了五首曲目，其中两首是复调作品，需要同时驾驭两条旋律线。我陪她打磨一首巴赫的康塔塔，光是“Lobe den Herren”这个乐句的连断处理，就反复练了六十多遍。钢琴伴奏老师私下跟我吐槽：“这姑娘疯了吧，凌晨两点还在群里发录音。”但我清楚，正是这种近乎自虐的较真，让她在维也纳的舞台上，面对世界顶级评委时，能把每一个音符都稳稳地“钉”在正确的位置上。
一座地方师范院校，凭什么能培养出金奖选手？
很多人问过我这个问题，甚至同行私下聊起来也觉得不可思议。我想说，原因恰恰在于我们“不够强”——因为资源有限，所以必须把每一分力气用在刀刃上。
我们音乐系没有豪华的音乐厅，没有昂贵的录音棚，但有一个传统：每位学生从大一开始，必须参加“晨练打卡”。每天早上六点半，琴房准时开门，辅导员和专业老师轮流值班，记录每个人的练声时长。冬天鞍山的体感温度零下二十几度，宿舍到琴房那段路走下来，耳朵都冻木了，但琴房里永远有人。这个制度坚持了十二年，最初被学生骂“变态”，后来成了我们系的招牌。去年毕业生回访，一位在中央歌剧院工作的校友说：“现在每天早起练声，已经成了肌肉记忆。”
师资方面，我们系十一位声乐教师，全部拥有硕士以上学历，其中四位有海外访学经历。但比学历更重要的是什么？是每个老师都把学生当自己的孩子。李音希的指导老师刘韵教授，今年五十八岁，每周五晚上固定给学生加课，从不收一分钱。比赛前一个月，刘老师突然查出甲状腺结节，医生建议手术，她硬是把手术推迟到比赛结束。我问她为什么，她说：“这时候换老师，孩子会慌。”这不是一句漂亮话——比赛视频里，李音希唱到高音C时，镜头扫过观众席，我看到刘老师坐在第二排，手指在膝盖上跟着指挥节拍轻轻抖动。
送给所有声乐学子和家长的几句心里话
趁着这篇文章，我想说些可能不太“政治正确”的话。很多家长送孩子学声乐，总觉得必须去北上广深，必须找“名师”，必须花大价钱拜在某某教授门下。但李音希的经历告诉我们，好的声乐教育，核心不在于场地的豪华程度，不在于老师的名气大小，而在于两样东西：一是老师是否愿意在你身上花时间，二是你是否愿意在琴房里死磕。
我们系每年招生，都有一些专业条件特别好、但家庭条件一般的孩子。他们往往更拼，因为知道机会来之不易。今年的毕业生里，除了李音希，还有三位学生考上了意大利和德国的音乐学院研究生。他们中有人从入学时连意大利语元音都发不准，到现在能用流利的意大利语和教授讨论歌剧剧本。这种蜕变，没有捷径，只有日复一日的砸摸。
我想对正在看这篇文章的学生说一句：别被“出身”困住。鞍山师范学院怎么了？我们照样能有人站在维也纳的舞台上。那些你总觉得遥不可及的梦想，往往就差一个“再练一遍”的距离。把手机放下，去琴房吧——下一次，站在聚光灯下的，可能就是你。 |
